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In una Piazza Grande gremita, la sua città ha ricordato il grande tenore, nell'ottavo anniversario della scomparsa. Lo spettacolo, condotto da Simona Ventura, ha visto la partecipazione di Massimo Ranieri, del tenore Vittorio Grigolo e di alcuni giovani cantanti lirici scoperti dal Maestro. Tanta emozione anche durante la proiezioni dei video con immagini e ricordi della sua vita personale ed artistica. -

Modena, 7 settembre 2015 - di Manuela Fiorini - Foto di Claudio Vincenzi - tutta la galleria immagini in fondo alla pagina -

Con Modena, Luciano Pavarotti aveva un legame speciale. Qui, era nato e qui c'erano la sua famiglia e i suoi amici più cari, qui amava tornare dopo avere girato il mondo e calcato i palcoscenici più prestigiosi. Ai tempi del Pavarotti & Friends è riuscito a portare all'ombra della Ghirlandina le più grandi personalità della musica mondiale, dimostrando che lirica e Pop possono condividere lo stesso palcoscenico e appassionare un pubblico trasversale. Nell' ottavo anniversario della sua scomparsa, Modena ha voluto ricordare il Maestro con lo spettacolo tributo "Col sole in fronte", una grande festa a ingresso gratuito, a cui sono stati invitati tutti i modenesi che, fin dalle prime ore del pomeriggio, si sono messi in fila per accedere alla grande platea di Piazza Grande.

L'evento, promosso dalla Fondazione Luciano Pavarotti e dal Comune di Modena, si è aperto con il Prelude della Carmen, magistralmente eseguito dall'Orchestra dell'Opera Italiana, diretta da Paolo Andreoli.
Simona Ventura, amica di Luciano Pavarotti fin dai tempi del Pavarotti & Friends, ha ricordato quanto il Maestro fosse un talent scout e quanto amasse i giovani. Proprio alcuni talenti scoperti da Pavarotti, i tenori Matteo Desole, Alessandro Scotto di Luzio e Jenish Ysmanov, il baritono Biagio Pizzuti e il soprano Elisa Balbo, sono stati tra i protagonisti della serata, intonando arie come Chi è più felice di me, Là ci darem la mano, 'O surdato 'nnamurato.

E' stata poi la volta di Vittorio Grigolo, classe 1977, enfant prodige della lirica, che con il Maestro Pavarotti ha condiviso il palcoscenico a tredici anni, interpretando il pastorello nella Tosca al Teatro dell'Opera di Roma. La sua voce chiara e potente scalda il pubblico con Voglio vivere così, una canzone particolarmente cara a Pavarotti.
Momenti di emozione durante la proiezione di alcuni filmati dove un giovane Luciano Pavarotti si esibisce insieme al padre Fernando, altri che mostrano momenti quotidiani, durante le prove degli spettacoli, oppure interviste dove il Maestro dimostra tutta la sua genuinità e umanità. Proprio questa è la caratteristica che di lui è rimasta più impressa nella gente comune e nei tanti amici artisti, come Bono Vox, Josè Carreras, Montserrat Caballé, che hanno voluto ricordarlo con messaggi di affetto e aneddoti.

Massimo Ranieri, altro grande ospite della serata, ricorda il primo incontro con il Maestro Pavarotti, negli anni Novanta, ed emozione con alcuni dei suoi grandi successi, come Erba di casa mia, Rose Rosse, Perdere l'amore e alcuni classici della canzone napoletana come Marechiare e Maria Marì. Da brividi il duetto con Vittorio Grigolo sulle note di Mamma.
Gran finale con i giovani cantanti lirici che eseguono Buongiorno a te, la canzone scritta e cantata da Pavarotti. Massimo Ranieri e Vittorio Grigolo si aggiungono per cantare il Brindisi della Traviata. A salutare i modenesi, è la voce di Luciano Pavarotti, sempre presente nel cuore della sua città.

Presentato il ricco programma per la stagione 2015-2016 con i migliori spettacoli del circo d'arte e di creazione contemporanea e nomi di grande rilievo per il teatro di prosa, tetaro musicale e un ricco repertorio per bambini e famiglie. La campagna abbonamenti avrà inizio mercoledì 23 settembre, con diritto di prelazione per gli abbonati della stagione precedente. I nuovi abbonamenti saranno messi in vendita da giovedì 8 ottobre.-

Reggio Emilia, 4 settembre 2015 -

Nove spettacoli di prosa, due di circo contemporaneo, sette di teatro musicale (due di musica, tre di danza due di operetta), cui si aggiunge una ricca e qualificata offerta per ragazzi e famiglie. Questi i numeri del prossimo cartellone del teatro Asioli – proposto da Comune di Correggio e Ater – che si presenta con un programma di notevole interesse, ricco di autorevoli interpreti e testi importanti, attento alla drammaturgia contemporanea e soprattutto alla qualità della messa in scena degli spettacoli ospitati: il Comune di Correggio ed Ater (Associazione Teatrale Emilia Romagna, nuovo partner per la gestione del Teatro) non rinunciano a mantenere l'alto profilo di un'attività che ha fatto dell'Asioli il secondo teatro della provincia.
La stagione è stata presentata in conferenza stampa, venerdì 4 settembre, da Ilenia Malavasi, sindaco di Correggio e presidente Ater, e Alessandro Pelli, direttore del Teatro Asioli.

"L'Asioli è il secondo teatro in Provincia, per importanza e anche per numero di presenze, circa 25mila lo scorso anno", commenta il sindaco, Ilenia Malavasi. "La programmazione di questa prima stagione conferma l'importanza del ruolo che il teatro correggese continuerà a svolgere. La novità è rappresentata soprattutto dalla proposta originale sul circo contemporaneo, che proietta Correggio come attore all'interno di un panorama internazionale, ribadendo la vivacità culturale che da sempre caratterizza la nostra città. Ritengo che le decisioni regionali in materia di teatro siano state scelte significative, capaci di generare nuove risorse e di portarle direttamente sui territori coinvolti. Per quanto riguarda Ater, che ha alle spalle una storia importante, 51 anni, e di cui proprio Reggio Emilia è stato uno dei fondatori storici, questa è una bella sfida, ma anche una grande opportunità".
"Con Corpi e Visioni", aggiunge il direttore Pelli, portiamo a Correggio i migliori spettacoli del circo d'arte e di creazione contemporanea. È la prima volta che il Comune di Correggio riesce ad accedere a finanziamenti provenienti dal fondo ministeriale (FUS) e questo rappresenta sicuramente la testimonianza dell'importanza attribuita al nostro progetto. A parte questo, naturalmente, anche nella nuova stagione abbiamo mantenuto un'offerta di alta qualità, con un occhio particolare alla prosa, che è sempre stato il segmento che ha caratterizzato negli anni la proposta dell'Asioli".

Stagione 2015-2016

La stagione è caratterizzata dalla presenza di due spettacoli di circo contemporaneo: la compagnia Cirque Aïtal (Kati Pikkarainen e Victor Cathala) con il suo chapiteau, fuori dal tradizionale spazio teatrale, porterà a Correggio, dopo altre numerose piazze europee, il suo ultimo spettacolo Pour le meilleur et pour le pire, un acrobatico e romantico road-movie a ritmo di rock'n'roll; e Le Chant des Balles, perfetto spettacolo di giocoleria musicale, in tour dal 2001 in tutta Europa, di e con Vincent De Lavenère e Eric Bellocq, in cui la magia dei gesti del giocoliere De Lavenère si fonde con le musiche senza tempo del liutista Bellocq.

Per il teatro di prosa, tra i nomi di grande rilievo che saranno ospiti dell'Asioli vi sono diversi attesi ritorni: Umberto Orsini e Massimo Popolizio (anche regista) sono tra gli interpreti de Il prezzo di Arthur Miller, un capolavoro che, pur venendo da lontano, ci porta ai nostri giorni così pieni di incertezze; Paolo Rossi - con Stefano Massini e Giampiero Solari - riscrive alla sua maniera Molière: la recita di Versailles, il dietro le quinte di una compagnia in prova che deve allestire uno spettacolo in tutta fretta e mette a confronto in un gioco di specchi temporali ed esistenziali il lavoro e la vita del capocomico Molière e del personaggio capocomico Paolo Rossi; Iaia Forte, tra monologhi e canzoni, dipinge in Hanno tutti ragione il ritratto del cantante "confidenziale" Tony Pagoda, dall'omonimo acclamato romanzo di Paolo Sorrentino; Eros Pagni è magnifico protagonista de Il sindaco del Rione Sanità di Eduardo De Filippo; uno straordinario poker d'assi composto da Gianrico Tedeschi, Ugo Pagliai, Franco Branciaroli (anche autore) e Maurizio Donadoni porta in scena Dipartita finale, "una parodia, un western, un gioco da ubriachi sulla condizione umana dei nostri tempi, con tre barboni che giacciono in una baracca sulle rive di un fiume, forse del Tevere, e con la morte, nei panni di Totò menagramo, che li va a trovare impugnando la falce"; Arturo Cirillo interpreta e dirige Chi ha paura di Virginia Woolf?, celebre testo di Edward Albee, dolente e spietata riflessione sull'invecchiare e sul tempo, ma anche sull'amore; Pascal Rambert (che dopo Clôture de l'amour, tradotto e rappresentato in nove lingue, è diventato autore-regista di culto anche in Italia) dirige la versione italiana del suo ultimo spettacolo Prova (Répétition), con Anna Della Rosa, Laura Marinoni, Luca Lazzareschi, Giovanni Franzoni. Ultimi non ultimi, i "nuovi" ospiti dell'Asioli: Giulio Scarpati e Valeria Solarino che portano in scena Una giornata particolare, adattamento del celebre e bellissimo film diretto da Ettore Scola; e Gino & Michele (Anche le formiche..., Smemoranda, Cuore, Tango, Zelig...), impegnati in Passati col rosso, reading dei loro più celebri brani, in occasione del quarantesimo compleanno della premiata coppia che ha attraversato da protagonista la storia comica e satirica dell'Italia degli ultimi 40 anni.

Quattro saranno gli spettacoli musicali: lo straordinario duo composto da Ramin Baharami al pianoforte e Massimo Mercelli al flauto eseguirà musiche di J. S. Bach, C. P. E. Bach, Federico II di Prussia e una nuova composizione dedicata al duo di Michael Nyman; Giulia Manicardi dirige Il barbiere di Siviglia di Gioachino Rossini (con un cast in corso di definizione); la compagnia di Corrado Abbati porterà in scena Al Cavallino Bianco e My Fair Lady.

Tre i titoli di danza: la prima di Sagra della primavera della compagnia MM Contemporary Dance Company, diretta da Michele Merola, con coreografia di Enrico Morelli (cui si aggiunge La metà dell'ombra di Michele Merola), e i due spettacoli Made in Italy 14.0 e Made in Italy 15.0, frutto del lavoro di Agorà Coaching Project, corso professionale di alta formazione per danzatori che li vede interpreti di coreografie firmate da importanti protagonisti della danza contemporanea italiana ed europea.

La ricca, varia e qualificata offerta per bambini e famiglie, oltre a cinque spettacoli in calendario la domenica pomeriggio tra gennaio e marzo, comprende due eventi particolari: Nella pancia del teatro, narrazione itinerante in cui Claudio Milani - pluripremiato autore, attore e narratore di spettacoli per bambini - porta gli spettatori a spasso per il teatro con i suoi racconti, fino alla scoperta della magia del palcoscenico; e la mostra-spettacolo Pin'Occhio (Sale espositive – Palazzo Principi), un percorso tra teatro, musica e arte, ispirato al celebre racconto di Collodi, in cui si gioca e si è spettatori, in compagnia di una guida-narratore, un viaggio nella bugia creativa, tra tradizione e contemporaneità, creato in occasione dei quarant'anni di attività di Drammatico Vegetale, storica e celebre compagnia diretta da Pietro Fenati e Elvira Mascanzoni.

La campagna abbonamenti avrà inizio mercoledì 23 settembre, con diritto di prelazione per gli abbonati della stagione precedente.
I nuovi abbonamenti saranno messi in vendita da giovedì 8 ottobre.

Tutte le info e aggiornamenti sui singoli spettacoli su www.teatroasioli.it 
Teatro Asioli 
e-mail: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. 
tel.: 0522 637813

(Fonte: Ufficio stampa Comune di Correggio)

La raffinata mostra antologica dell'artista Tommaso Tomasi inaugura oggi, sabato 5 settembre alle ore 17 presso Galleria S.Andrea, in via G. Cavestro 6, Parma. Dal 5 al 18 settembre aperta al pubblico ad ingresso gratuito: da martedì a sabato 10-12 e 16-19, domenica 16-19, lunedì chiusura. -

Parma, 5 settembre 2015 -

L' associazione UCAI Sezione di Parma è lieta di riaprire la stagione autunnale delle attività presso la Galleria S. Andrea con la raffinata mostra antologica dell'artista TOMMASO TOMASI intitolata PARMA PERDUTA, realizzata con il Patrocinio del Comune di Parma, il Patrocinio della Provincia di Parma ed il Patrocinio della Società Dante Alighieri-Comitato di Parma.
La mostra, a cura di Eles Iotti, organizzata in collaborazione con l'associazione UCAI, è voluta dai nipoti a cinquant'anni dalla morte dell'artista, veronese di nascita, ma parmigiano d'adozione, per restituire anche un riconoscimento pubblico da lui tanto rifuggito in vita. Considerando che l'ultima e principale mostra dedicata a Tommaso Tomasi a Parma è stata la retrospettiva postuma del 1965 alla Galleria Camattini si vuole rimettere in luce l'eredità culturale di un pittore per sua natura schivo e riservato.

"Il nucleo di questa mostra - come spiega Eles Iotti nel testo critico di introduzione al catalogo - è costituito da una serie pregnante di paesaggi di Parma e da alcune particolari vedute che ci consegnano un fresco e inedito racconto della periferia della città degli anni '50 e '60 alla viglia degli anni del boom economico prima della crescita dei nuovi quartieri popolari condominiali che sorgeranno a nord/ovest della città". Saranno pertanto visibili al pubblico circa 35 opere tra olii su tela e cartoncino telato, e acquarelli.

Estratto dal testo a cura di E.Iotti: "Tommaso Tomasi si stabilì nella nostra città con la famiglia nel lontano 1887, a soli tre anni, a Parma visse, studiò in Accademia e mise su famiglia.
Uomo schivo, silenzioso e riservato, dall'ermetico carattere e dal volto perennemente aggrottato, come testimoniano due dei suoi ultimi parlanti Autoritratti, databili 1960 e 1964. Ricordato dai pochi amici come un irriducibile misantropo, introverso e umbratile, praticò la pittura in solitudine e, alieno dalle gratificazioni della fama, scoraggiò sempre ogni attenzione o velleità di indagine intorno alla propria attività artistica.
Dopo avventurose esperienze di viaggi lontani (Sud America) da sognatore anarchico socialista, si legò profondamente a Parma dove insieme all'attività di decoratore ha praticato la pittura. Ancora negli ultimi anni della sua vita lo si poteva incontrare in bicicletta con tabarro, cavalletto e cassetta da pittore in cerca di soggetti da dipingere.
Questa mostra permette di scoprire l'archivio delle opere dell'artista e di ripercorrere in modo approfondito la sua ricerca. Interessante è la sua prima produzione ritrattistica d'inizio secolo nata dagli insegnamenti dall'ammirato maestro d'Accademia Cecrope Barilli. Ritratti concisi al volto, descrizioni umane di sentimentale penetrazione psicologica a cui, con la sapiente precisione di tocco e di disegno, l'artista infonde quel soffio di vita che scandisce le pieghe dell'anima.
Il sentimento del vero che tanto impegnò la pittura naturalistica ottocentesca, diventa per Tomasi necessità poetica di fissare l'incanto di una arcadia serena e nostrana che non concede nulla alla cronaca".

Per info:
Galleria S.Andrea
tel. 0521 228136
email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. 
www.ucai-parma.it 

Dopo il successo dello scorso autunno, torna il fuorisalone della cultura ideato da Fiere di Parma e Comune di Parma: esplorazione del mondo artistico dell' "incompiuto". In contemporanea un ciclo di talk per spaziare nelle opere "mai realizzate" di musica, letteratura e cucina. -

Parma, 5 Settembre 2015 -

Dopo il successo dello scorso autunno, torna il fuorisalone della cultura ideato da Fiere di Parma e dal Comune di Parma. Un evento all'insegna della "Sperimentazione", è questa la parola chiave di Mercanteinfiera OFF 2015 che arriverà in città dal 25 settembre al 31 ottobre con una mostra d'avanguardia dedicata alle opere "incompiute" di artisti internazionali, patrimonio del Museo digitale MoRE.

Dopo aver vinto, grazie a questo aspetto pionieristico il Premio Mercanteinfiera 2014, con MoRE - acronimo di Museum of REfused and unrealised art projects - , in autunno Palazzo Pigorini ospiterà, in una mostra gratuita al pubblico, oltre 30 progetti "mai realizzati" da parte di artisti che nel tempo si sono affermati nel panorama culturale nazionale ed internazionale.
La mostra è curata da Elisabetta Modena e Marco Scotti (ideatori dello stesso museo MoRE), Valentina Rossi e Anna Zinelli che con questo lavoro vogliono interrogarsi sul significato e sulle potenzialità dell'esporre progetti mai portati a termine, composti di materiali eterogenei e presentati in forme differenti.

MoRE, infatti, raccoglie, conserva ed espone progetti di artisti del XX e XXI secolo non realizzati per motivazioni tecniche, logistiche, ideologiche, economiche, morali o etiche, oppure semplicemente utopici o impossibili. Il tutto però rigorosamente "on line". Un museo dunque dalla doppia identità: non solo inedita realtà digitale ma serbatoio democratico che nobilita, grazie ad una fruizione illimitata (nel tempo e nello spazio) progetti "incompiuti" aprendo così ulteriori spazi di indagine e dibattito sul sistema d'arte contemporanea.

"L'idea centrale di questa iniziativa - spiega Ilaria Dazzi, Brand manager di Mercanteinfiera - oltre a dare continuità all'esperienza di Mercanteinfiera OFF, è quella di valorizzare la progettualità dei ricercatori di MoRE, dando al non realizzato, al non finito, un luogo fisico dove possono trovare spazio progetti e opere ad oggi confinate al mondo virtuale del museo. Una iniziativa inedita e di alto profilo di cui siamo molto soddisfatti e che rappresenta l'orizzonte cui il polo fieristico sta guardando: cercare, creare e sperimentare, anche grazie alla multimedialità, nuovi scenari che sappiano avvicinare al mondo dell'arte un pubblico sempre più giovane".

             Erwin Wurm & Coop Himmelb(l)au, Forum Vogelsang Banana (2008)

A Palazzo Pigorini si potranno così ammirare i progetti "incompiuti" di Valerio Berruti, Davide Bertocchi, David Casini, CRASH! (Scott King & Matthew Worley), Matthew Darbyshire, Jeremy Deller, Regina José Galindo, Goldschmied & Chiari, Franco Guerzoni & Luigi Ghirri, Ugo La Pietra, Claudia Losi, Eva Marisaldi, Jonathan Monk, Liliana Moro, Giovanni Ozzola, Cesare Pietroiusti, Luigi Presicce, Paolo Scheggi, Lorenzo Scotto di Luzio, Luca Trevisani, Massimo Uberti, Luca Vitone, Erwin Wurm & Coop Himmelb(l)au.
Per l'occasione saranno inoltre presentate due nuove acquisizioni che andranno ad arricchire la collezione in esposizione sul sito www.moremuseum.org : il progetto di Sissi per la fiere londinese Frieze Art Fair, e un progetto di arte pubblica di Flavio Favelli: la "porta" che avrebbe dovuto essere realizzata presso l'aeroporto di Malpensa.

"Volentieri collaboriamo anche quest'anno alla valorizzazione del Premio Mercanteinfiera attraverso l'organizzazione della mostra dedicata al progetto More - conclude Laura Maria Ferraris, Assessore alla Cultura del Comune di Parma -. L'originalità della proposta che unisce un'approfondita ricerca scientifica alle potenzialità dell'innovazione digitale siamo certi potrà incuriosire un pubblico trasversale. La riflessione sul concetto di Progetto, anche dove non realizzato, riteniamo costituisca oggi elemento fondamentale di crescita per comunità basate sulla conoscenza e circolazione di saperi e siamo particolarmente soddisfatti che la collaborazione con Fiere di Parma consenta la realizzazione di questa preziosa opportunità per cittadini e visitatori di Mercanteinfiera".

Parallelamente alla mostra artistica, nelle sale di Palazzo Pigorini, dal 25 settembre al 31 ottobre, sarà organizzato dal museo MoRE in collaborazione con Fiere di Parma un ciclo di talk tenuti da personaggi di spicco del panorama culturale che sveleranno motivi, retroscena e curiosità di altri "incompiuti".
Il fuorisalone si terrà in contemporanea alla fiera internazionale di antiquariato, modernariato e collezionismo vintage, Mercanteinfiera (3-11 ottobre), giunto quest'anno alla sua 35esima edizione e organizzato dalle Fiere di Parma.

ll settantaduesimo Festival del Cinema di Venezia si è aperto con l'arrivo al Lido di Elisa Sednaoui, madrina del Festival, l'anteprima di "Everest" e un Red Carpet stellare. -

Parma, 3 settembre 2015 - testo e foto di F.P. - nella galleria in fondo alla pagina tutte le foto del nostro inviato al Festival -

Una parata di star ha sfilato davanti alla folla, in trepida attesa da ore per vedere i propri attori preferiti. Vere protagoniste sono state le aste per i selfie che svettavano e scattavano senza sosta.
Le prima giornata é iniziata con le foto a Elisa Sednaoui, madrina del Festival, prima arrivata al Lido (come vuole la tradizione), in contemporanea alla proiezione del film Everest e del suo cast da Blockbuster composto da Emily Watzon, Jacke Gyllenhaal, Josh Brolin e Jason Clarke. Poi é stato il momento di un Mostruo de mil cabezas (Il mostro dalle mille teste), pellicola messicana dai toni drammatici diretta da Rodrigo Plá e di Beasts of No Nation diretto da Cary Fukunaga (il regista delle siete TV True Detective).
In contemporanea cerimonia di apertura con il canonico Red Carpet e folla impazzita per Jacke Gyllenhaal. Ospite d'eccezione Sergio Mattarella, Presidente della Repubblica Italiana.

Everest - Vertigini ad alta quota in 3D

In anteprima mondiale, la storia vera della spedizione di Rob Hall (Jason Clarke) alpinista esperto e organizzatore di tour guidati a pagamento per alpinisti intenzionati a scalare la vetta della montagna più alta del mondo.
Un'avventura raccontata esattamente come si é svolta grazie alla testimonianza del giornalista che ha preso parte alla spedizione, Jon Krakauer, lo stesso che ha raccontato la storia di Christopher McCandle da cui é stato girato Intothewild.
Due ore di panorami spettacolari ad alta quota in cui il punto di non ritorno tra follia e ambizione é veramente sottile: scelte difficili da condividere, errori umani ed emozioni tra passione, tenacia e desiderio di conquista come non si vedevano da diversi anni sul grande schermo.
Un cast di spicco, degno della Serie A hollywoodiana: Jason Clarke, Jake Gyllenhaal, Elizabeth Debicki, Josh Brolin, John Hawkes, Robin Wright, Sam Worthington, Keira Knightley, Emily Watson e Martin Henderson.
In sala da settembre.

Un monstruo de mil cabezas

Un caso di cronaca nera per Rodrigo Plá, al suo quarto film come regista. La storia di una donna stremata dal dilaniante tumore del marito quasi in fin di vita che dopo aver trovato una possibile soluzione (ipotecando tutti i suoi averi) si trova a dover combattere con il mostro dalle mille teste: la burocrazia della sanità Messicana. Lunghe attese, frasi di circostanza, scelte discrezionali da parte dei dirigenti della sua assicurazione sanitaria, porteranno la donna -ormai esasperata- a prendere decisioni estreme, che cambieranno drasticamente il corso della sua vita e della sua famiglia.
Una storia che lascia l'amaro in bocca e invita a riflettere sull'equità di un sistema in cui le vite umane sono ridotte a numeri in un conto economico da stilare a fine anno.

Beasts Of No Nation

Film prodotto da Netflix che non si risparmia scene crude e toni forti: il regista Cary Fukunaga racconta la storia del giovane Agu, bimbo africano stappato alla sua serenità, alla sua famiglia e al suo villaggio. Trasformato in recluta di una banda di ribelli che lo indurranno sistematicamente a perdere la sua gioia di vivere attraverso la coercizione fisica e psicologica verso le peggiori azioni commissibili dall'uomo. Una storia nella quale é difficile non immedesimarsi: un vortice di dolore, violenza gratuita, follia e brama di potere in cui le persone perdono ogni dignità e ogni inibizione e si lasciano trasportare dai più barbari sentimenti. Lo spettatore si immedesima a tal punto che nell'unica inquadratura in cui compare una donna bianca, rimane sbigottito quanto i protagonisti del film che non ne hanno mai vista una.
Una storia narrata con grande abilità dal regista che ha trasformato True Detective in un successo planetario.

Decima edizione per la Città dello Zecchino d'Oro, l'evento completamente gratuito che ogni anno attende bambini e famiglie al rientro dalle vacanze. Bologna, 4 - 5 - 6 settembre 2015 -

Bologna, 2 settembre 2015 –

Ideata dall'Antoniano di Bologna e co-promossa dal Comune di Bologna, quest'anno la manifestazione rientra nell'ambito di Baby bè bolognæstate, programma estivo che raccoglie una serie di iniziative rivolte ai più piccoli, e di Made in BoBo – spettacoli in cantiere, rassegna che propone ai cittadini letture, concertini e feste di strada per valorizzare Via Rizzoli riaperta ai pedoni.

Dopo la scorsa edizione dedicata a un tema, quello dell'alimentazione, importante per la Mensa dell'Antoniano di Bologna che l'anno scorso soffiava 60 candeline, in questa 10° edizione la Città dello Zecchino d'Oro racconterà le arti e i mestieri di una città, Bologna, che nel tempo si è sempre distinta per la sua laboriosità. Dal panettiere al dentista, dal fotografo al magazziniere, dal contadino al burattinaio, dal cuoco al banchiere, queste e tante altre saranno le esperienze raccontate ai più piccini ma anche ai loro genitori.

Grazie al sostegno di sponsor importanti, quali Coop e UniCredit, e all'efficace collaborazione con partner e associazioni sul territorio, il 4, 5 e 6 settembre prossimi, i piccoli cittadini potranno avventurarsi nei tanti percorsi a loro dedicati scoprendo nuovi mondi e vivendo in spensieratezza tre giornate di allegria.

Si comincia venerdì 4 settembre in luoghi istituzionali della città con "Piccoli ingegni crescono!" e, all'Antoniano, con "Piccoli talenti crescono!".
Durante la giornata saranno 17 i musei e le realtà cittadine aperte per l'occasione che ospiteranno 18 attività all'interno di 10 diversi percorsi tematici. All'Antoniano inoltre, 6 attività - laboratori di musica, danza e cucina -, il tour "I Mestieri dello spettacolo" e la proiezione di 1 film a ingresso libero saranno le attività riservate ai piccoli ospiti.

Sabato 5 settembre si prosegue con "Professione Caccia!", in via Rizzoli.
Durante la giornata oltre 30 laboratori animeranno via Rizzoli con vivacità, colore e fantasia; sarà inoltre allestita una Baby Caccia, novità di quest'anno, che coinvolgerà i più piccoli in 4 mini tappe fatte di manipolazione, musica e letture animate, su un morbido tappetone. Durante il pomeriggio lo spazio della Baby Caccia diverrà un Baby Point, proprio per continuare ad accogliere i più piccini insieme ai loro genitori, e nel cuore della città avrà luogo la Caccia al Tesoro "Le Arti e i Mestieri di Bologna" che, dopo il grande successo ottenuto nelle scorse edizioni, coinvolgerà nuovamente 18 gruppi che, giocando in amicizia, si conquisteranno un'esperienza unica.

Per finire in bellezza, domenica 6 settembre la consueta grande festa al Parco della Montagnola che quest'anno prende il nome dalle aspirazioni di tutti i bambini: "Da grande sarò!".
Genitori e bambini potranno intrattenersi dalla prima mattina per una giornata avventurosa all'insegna di percorsi divertenti e originali. Più di 60 gli stand presenti, con attività che spazieranno dalla musica allo sport proposto dal CSI – Centro Sportivo Italiano Bologna -, dalle lingue ai pompieri, dai percorsi della polizia agli esperimenti scientifici; non mancherà poi l'attesissimo mercatino dei bambini. Nell'area spettacoli, infine, concluderà la decima edizione della Città dello Zecchino d'Oro l'esibizione del Piccolo Coro "Mariele Ventre" dell'Antoniano di Bologna diretto da Sabrina Simoni.

Sia sabato in via Rizzoli, che domenica al Parco della Montagnola, sarà possibile fare merenda con un panino alla mortadella o con un gelato attraverso una donazione, partecipando a "Operazione Merenda. Fai un break e regali un pasto!", iniziativa di Antoniano onlus – in collaborazione con l'Associazione Panificatori di Bologna e Provincia, Federcarni Bologna, Fondazione Bruto e Poerio Carpigiani e Gelato Museum Carpigiani – a sostegno della Mensa "Padre Ernesto".
"Operazione Merenda" rientra all'interno della più ampia "Operazione Pane", operazione
di mobilitazione cittadina a sostegno di chi vive in emarginazione e che si articola, durante l'anno, in diverse attività volte a supportare la mensa dell'Antoniano.

"La Città dello Zecchino d'Oro - dice Elena Goitini, Responsabile Area Commerciale Bologna UniCredit - è una manifestazione dedicata ai bambini, al loro mondo e alle loro famiglie. Un appuntamento fisso ormai per la città di Bologna che si colora e si anima per far vivere ai più piccoli un'esperienza divertente e al contempo istruttiva. Tre giorni ricchi di giochi, laboratori, spettacoli, visite guidate e concerti per far scoprire ai bambini i tesori della città. E' per questo che UniCredit è felice di confermare, per il quinto anno consecutivo, il suo sostegno all'iniziativa attraverso il suo contributo economico e operativo. Anche per l'edizione 2015, infatti, UniCredit parteciperà attivamente al programma delle attività, con i suoi stand e punti di incontro in giro per la città, pieni di sorprese per i piccoli protagonisti della manifestazione e di informazioni interessanti per le loro famiglie. Per l'edizione 2015 della Città dello Zecchino d'Oro UniCredit si pone così ancora una volta a fianco dell'Antoniano, che per la città è una realtà di riferimento da sempre è al servizio del mondo dell'infanzia e dei più bisognosi. Una collaborazione che ci piace e ci permette di confermare il nostro impegno per i territori in cui operiamo e non soltanto da un punto di vista strettamente bancario".

Gli fa eco Enrico Quarello, coordinatore Direzione Soci e Piani sociali di Coop Adriatica: "Il sostegno di Coop Adriatica alla Città dello Zecchino d'oro si inserisce nell'ambito delle iniziative che la Cooperativa promuove per la diffusione di stili corretti di alimentazione e di consumo consapevole. Inoltre la Cooperativa, in linea con i punti della propria Missione sostiene le attività che coinvolgono le giovani generazioni promuovendo momenti di incontro e di scambio anche nelle scuole. Solo nel 2014 le iniziative sul consumo consapevole hanno riguardato più di 1.600 classi per un totale di oltre 36 mila studenti di età compresa tra i 5 e i 16 anni."

Tutte le attività sono rigorosamente gratuite.
Il programma dettagliato è consultabile su www.cittadellozecchino.it, sito attraverso il quale è possibile iscriversi alle attività in programma e agli eventi speciali.

CREDITI
La Città dello Zecchino d'Oro 2015 ha ricevuto, per il settimo anno consecutivo, l'adesione della Presidenza della Repubblica, segnale indiscutibile della rilevanza che l'evento ha raggiunto a livello nazionale, ed è patrocinata da: Presidenza del Consiglio dei Ministri, Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Regione Emilia-Romagna, Provincia di Bologna, Quartiere Santo Stefano, Quartiere San Vitale.
In collaborazione con: Sistema Museale di Ateneo, Ferrovie Italiane dello Stato, Istituzione Bologna Musei, Istituzione Biblioteche Bologna, Biblioteca Salaborsa Ragazzi, Fondazione Golinelli, Scuole delle Idee, Associazione Panificatori di Bologna e Provincia, CSI – BOLOGNA, Federcarni Bologna, Montagnola Bologna, Antoniano Onlus, Arci Bologna, Comunicamente | Main Sponsor: Coop Adriatica, UniCredit | Sponsor: New Holland Agriculture, NoemaLife, Confommercio Ascom Bologna, Alce Nero | Partner Tecnici: Matteiplast, Valfrutta, Teatro Duse, La Feltrinelli, Baby Fashion | Art direction: Jona Sbarzaglia.

(Fonte: ufficio stampa Unicredit)

Creare una coscienza collettiva del bene comune e del patrimonio: Ente Parchi del Ducato e Manifattura Urbana alzano insieme l'asticella del fare formazione. Dal 21 al 25 settembre workshop/cantiere di riqualificazione al Casino dei Boschi di Carrega. Maggiali: "Casino dei Boschi al centro d'interesse e confronto fra cittadini, ed enti di governo territoriali". Fulvi: "Chiediamo il supporto di enti, associazioni ed istituzioni per realizzare i nostri numerosi progetti". -

Parma, 2 Settembre 2015 –

Il Casino dei Boschi, storica residenza estiva dei Duchi di Parma, inserita all'interno dei Boschi di Carrega sarà oggetto di un progetto di riqualificazione che partirà il 21 settembre e vedrà coinvolti studenti di tutta Italia.

« Con oggi proviamo ad alzare l'asticella del concetto di Fare Formazione, che non può limitarsi soltanto alla divulgazione didattica ed alla conseguente fase pratica, ma deve necessariamente includere anche la creazione di una nuova coscienza collettiva del bene comune e del patrimonio »: con queste parole l'Architetto Roberto Bruni ha presentato il Workshop/Cantiere di Restauro del "Casino dei Boschi di Carrega", che si terrà dal 21 al 25 Settembre presso il Parco dei Boschi di Carrega a Sala Baganza (Parma). L'evento è promosso dall'Ente Parchi dell'Emilia Occidentale e dal Comune di Sala Baganza ed organizzato dalle associazioni culturali "Manifattura Urbana" e "Amici del Parco e del Casino dei Boschi di Carrega".
Oltre a Bruni, coordinatore scientifico dell'evento, alla serata di presentazione svoltasi ieri sera presso la Rocca Sanvitale di Sala Baganza sono intervenuti: Agostino Maggiali, Presidente Ente Parchi Emilia Occidentale; Norberto Vignali, Assessore alle Politiche Sociali del Comune di Sala Baganza; l'Ing. Francesco Fulvi, Presidente dell'associazione "Manifattura Urbana"; e Paolo Bussi, Presidente dell'associazione "Amici del Parco e del Casino dei Boschi di Carrega".
All'offerta formativa, riservata a laureandi e neolaureati, hanno già aderito oltre 60 ragazzi provenienti dalle facoltà universitarie di Ingegneria ed Architettura di tutta Italia. Le iscrizioni sono ancora aperte, sul sito web dell'associazione "Manifattura Urbana" manifatturaurbana.org/workshop/casino%20dei%20boschi.html  che rimanda al form da compilare, mentre per ulteriori informazioni è possibile visitare la pagina dell'evento su Facebook "Workshop/Cantiere di Restauro del Casino dei Boschi di Carrega" https://www.facebook.com/events/1447205635608679.

Tra i docenti appartenenti l'equipe didattica spicca il nome dell'Architetto Umberto Rovaldi, paesaggista e curatore nel 1980 del convegno "La progettazione di un Parco a fini multipli nei Boschi di Carrega, problemi generali di metodo e indirizzi operativi", uno studio sul Parco di Carrega (allora nato da poco) realizzato insieme a Monsignor Antonio Moroni, Professore Emerito di Biologia all'Università degli Studi di Parma.

Gli obiettivi del Workshop/Cantiere si delineano attorno quella che innanzi tutto è la situazione attuale dei fabbricati: si procederà con una attenta valutazione complessiva dello stato di manutenzione e degrado del complesso, diagnostica necessaria a definire lo "stato di salute" in cui versano le strutture e, al contempo, momento introduttivo che consentirà ai docenti di illustrare un complesso monumentale di così rara bellezza come Villa Casino dei Boschi.
Il passo successivo sarà una prima azione di manutenzione ordinaria su due locali, con valutazione e descrizione delle metodologie e delle fattibilità di intervento ed una scrupolosa attività di indagine e diagnosi.
Non mancherà poi un focus sul giardino con un percorso conoscitivo e di approccio alle essenze e alle varietà esistenti e l'analisi delle possibilità di interventi coordinati.
Per ciò che concerne il parco infine ci si concentrerà sul sistema territoriale attuale e sull'importanza che riveste oggi, con un'analisi degli attuali progetti in corso d'opera sull'area, i loro obiettivi e le aspettative nutrite attorno ad essi, cui verrà aggiunta una proiezione di alcune ipotesi di utilizzo temporaneo.

« Una nuova esperienza che si aggiunge alle tante già promosse dal nostro Ente per porre il Casino dei Boschi al centro dell'interesse e del confronto fra cittadini, realtà associative e enti di governo del territorio », ha dichiarato il Presidente dell'Ente Parchi Emilia Occidentale Agostino Maggiali. Ed effettivamente il Casino dei Boschi di Carrega, impianto extraurbano che da Parma e con Colorno ha disegnato, organizzato modellato e gestito un territorio giungendo a governarlo, mai come oggi è sotto i riflettori: l'anno prossimo infatti ricorrerà il bicentenario dell'arrivo di Maria Luigia a Parma (18 Aprile 1816) e Manifattura Urbana intende supportare l'associazione Amici del Parco e del Casino dei Boschi di Carrega in quello che non a torto è ritenuto un momento storico e sociale di elevatissima importanza per Parma e provincia.

« Quando si rivolge l'attenzione a beni di valore storico monumentale come il Casino dei Boschi di Carrega la priorità è rappresentata dall'approfondimento di tutti gli aspetti diagnostici, antropologici, tecnologici e di valore storico testimoniale – ha sottolineato Francesco Fulvi, presidente di Manifattura Urbana – ed i nostri ragazzi sono coscienti dell'importante occasione offerta loro per poter dimostrare tutto il loro impegno e valore ». Fulvi chiude infine con un appello: « Abbiamo diversi progetti in fase di realizzazione e numerosi altri in cantiere; ma la forza, la volontà e l'impegno di tutti i nostri associati, pur se encomiabili e costanti, non ci consente ancora di riuscire a portarli tutti a compimento. Perciò dico ad enti, associazioni, istituzioni e chiunque tra i privati desideri tenderci la propria mano che sono i benvenuti ».

Appennino, Ars Canusina, una ciclovia matildica per il Giubileo, il Pan de Re e il Mercato agricolo con i prodotti tipici al centro delle iniziative promosse da Palazzo Allende. -

Reggio Emilia, 1 settembre 2015 -

Anche quest'anno la Provincia di Reggio Emilia sarà protagonista della Giareda, la tradizionale sagra che dal 3 al 6 settembre animerà il cuore della città. "Questo evento di grande richiamo, per i reggiani e non solo, rappresenta infatti un'occasione importante per promuovere le eccellenze del nostro territorio ed alcuni progetti in fase di ideazione e realizzazione", spiega il presidente della Provincia, Giammaria Manghi.

Il Palazzo ducale intitolato a Salvador Allende - la sede della Provincia di Reggio Emilia che si affaccia su corso Garibaldi proprio di fronte alla Basilica della Ghiara – sarà così ancora una volta teatro di numerose iniziative culturali. Nel cortile interno di Palazzo Allende saranno infatti allestiti spazi dedicati all'Ars Canusina (l'artigianato artistico delle Terre di Canossa nato quasi un secolo fa, riprendendo gli ornamenti romanici dell'area matildica, grazie al genio di una donna, Maria Del Rio, alla quale la città di Reggio Emilia non ha ancora riconosciuto pieno merito) e al Parco nazionale dell'Appennino Tosco-Emiliano, con particolare attenzione al recente inserimento del nostro Appennino nei 13 siti italiani MAB (Man and the Biosphere) dell'Unesco.

Tre le iniziative in programma nel cortile di Palazzo Allende (sempre con inizio ore 21, in caso di maltempo nella Sala del Consiglio provinciale). Giovedì 3 settembre verrà presentata proprio la Riserva dell'Uomo e della Biosfera dell'Appennino Tosco-Emiliano con immagini, filmati e gli interventi dei presidenti Giammaria Manghi (Provincia), Fausto Giovanelli (Parco nazionale), Massimo Bizzarri (Club alpino italiano) e Luigi Bottazzi (Club per Unesco di Reggio Emilia) e di Giovanni Teneggi della Giunta della Camera di commercio. Chiuderà la serata un concerto de Lassociazione. Venerdì 4 settembre conversazione sul tema "Dal Romanico mediopadano all'Ars Canusina" con Gianfranco Rinaldi sindaco di Casina, Massimo Mussini dell'Università di Parma, Maria Neroni del Consorzio Ars Canusina (che presenterà anche un carosello di immagini del territorio e dei manufatti) e Roberto Carriero della Commissione Ars Canusina. Domenica 6 settembre infine la Provincia, con il presidente Giammaria Manghi e i consiglieri delegati a Turismo e Infrastrutture Pierluigi Saccardi e Andrea Tagliavini, presenterà il progetto della ciclovia "La Via matildica del Volto Santo: in cammino verso il Giubileo sul sentiero Matilde". Interverranno anche il sindaco di Vezzano Mauro Bigi, l'architetto Angelo Dallasta, don Giordano Goccini, lo storico Danilo Morini, il presidente del Gal Antico Frignano Appennino reggiano Luciano Correggi e i parlamentari Paolo Gandolfi e Antonella Incerti.

In corso Garibaldi tornerà inoltre la Festa del Pane Reggiano e delle eccellenze del territorio, organizzata in collaborazione con il Consorzio del Pane artigianale reggiano della Confcommercio, che promuoverà il "Pan de Re", dando continuità ad un progetto che da diversi anni riscuote notevole successo tra i consumatori reggiani: il pane a qualità controllata (QC) di Reggio Emilia – prodotto con grano esclusivamente reggiano, olio extra vergine di oliva e sale iodato in quantità non superiore al 1,5% e privo sia di additivi sia di grassi animali - debuttò infatti proprio alla Giareda del 2010 nell'ambito della Festa del pane, dei forni e dei mulini reggiani. Per tutta la durata della sagra sarà attivo uno stand con annesso laboratorio per la lavorazione e la distribuzione al pubblico del "Pan de Re" e di altri prodotti da forno artigianali, con particolare riguardo a quelli preparati con farina a qualità controllata a filiera corta interamente reggiana.

In collaborazione con tutte le associazioni di categoria, sarà poi allestito un Mercato degli Agricoltori che offrirà ai consumatori le numerose eccellenze agro-alimentari del nostro territorio: dal Parmigiano-Reggiano al Lambrusco Reggiano, dai salumi con in testa il Prosciutto marchiato Parma all'Aceto Balsamico tradizionale di Reggio Emilia, dall'Anguria Reggiana all'ortofrutta biologica fino ai liquori tradizionali e alle preparazioni alimentari tipiche. Nato per favorire l'incontro tra domanda e offerta di prodotti agroalimentari tradizionali, locali e di qualità, il Mercato degli Agricoltori promuove la vendita diretta realizzata con equità nei prezzi e con garanzie sull'origine degli alimenti, stimolando una corretta educazione alimentare, la conoscenza ed il rispetto del territorio.

(fonte: ufficio stampa Provincia di Reggio Emilia)

Il ‘cibo da passeggio’ del grande nord conquista gli italiani che scelgono come meta la Scandinavia e le sue delikatessen a base di pesce. Sorpende vederne tanti che  decidono di rimanere a cucinare il pesce tra i banchi del mercato

di Cigno Nero - 29 Agosto 2015 (sfoglia la galleria di immagini in fondo all'articolo)

Pesce e frutti dei boschi norvegesi: poche materie prime e tanti modi per combinarle fra loro. La fantasia dei popoli nordici nel creare cibo che non annoi e inviti alla degustazione per strada è davvero sorprendente e sta conquistando i palati esigenti degli italiani.

I norvegesi amano approfittare delle lunghissime giornate estive per vivere all’aperto, nei grandi spazi verdi di città come Oslo, o tra le case di legno del centro storico, come nella cittadina di Bergen.

Ed è proprio quest’ultima, inserita nella lista del Patrimonio mondiale dell’Unesco, che affascina per la sua bellezza e rapisce per i suoi colori e i suoi odori intensi, che dal porto attirano per molti mesi all’anno una folla di turisti e gourmet in cerca di sapori nuovi.

In un viaggio nella penisola scandinava la tappa obbligatoria deve essere questo porto che un tempo fu il più importante di tutta la Norvegia. Bergen era un luogo sicuro in cui ripararsi, un centro commerciale di fondamentale importanza dove si concentravano tutte le merci che poi venivano smistate in tutto il Nord. Il suo punto più antico, la banchina di Bryggen, distrutta tante volte dagli incendi, è ricco di botteghe e di piccoli ristoranti che si sviluppano all’aperto e, da esso, proseguendo, si arriva al grande mercato del pesce.

Decine di banchi gestiti dagli stessi pescatori mostrano i prodotti di quel mare che sembra freddo e ostile ma che, in realtà, offre da secoli nutrimento e che rappresenta la principale fonte di ricchezza per i norvegesi che esportano merluzzo e salmone, ma anche gamberi, granchi reali, aringhe, halibut di ottima qualità, in tutto il mondo.

Nel mercato del pesce ci si può fermare a mangiare, scegliendo tra il pescato e facendolo preparare al momento, consumandolo mentre si passeggia o sui banconi sparpagliati per la grande piazza dei prodotti ittici. A offrire i prodotti del mare spesso ci sono italiani che hanno scelto di fare questo lavoro in questa città, che è accogliente, a dimensione d’uomo e in forte espansione, grazie al turismo delle navi da crociera.

E’ anche questo un modo di proporre dello street-food: il cibo è di qualità e freschissimo, dalle eccellenti proprietà nutrizionali e il prezzo è ragionevole. Si tratta di pietanze semplici ma ricche di gusto e profumate di mare.

Oltre al classico fish and chips, tipico della cultura gastronomica nord europea e anglosassone, l’occhio cade sulla carne di balena che viene servita a fettine, affumicata (o, nei ristoranti, preparata come un filetto di bovino). Il periodo migliore di pesca non deve superare maggio – spiegano i pescatori – altrimenti la carne non è buona. Il suo colore è molto scuro e intenso; il suo sapore ricco: si percepisce l’affumicatura e, alla fine, un sapore dolciastro. Irresistibili, per chi ama pesce e crostacei, sono gli spiedini di merluzzo, gamberoni, salmone, preparati e cotti sotto lo sguardo di chi deve mangiarli. Oppure le enormi cozze che vengono cotte sulla piastra. Tutto innaffiato dalla birra norvegese, nella produzione della quale i popoli nordici sono dei maestri da secoli. Dai ritrovamenti nei siti archeologici emerge che i vichinghi erano grandi produttori di orzo con cui preparavano enormi quantità di birra da conservare nei freddi mesi invernali e da esportare.

Tra le bancarelle del molo il colore contrasta il mare grigio. Non sono solo le case del borgo medievale, sono i banchi di frutta. Sembra strano trovarne tanta in posti dove se ne produce poca, ma per i norvegesi è alla base dell’alimentazione e normalmente viene combinata con il pesce e con ricche insalate. E il risultato è davvero piacevole. Ovunque, le bancarelle propongono grossi bicchieri take-away riempiti di frutti di bosco. In questi territori abbondano mirtilli e lamponi, fragole e more.

In questo percorso tra le vie dello street- food nordico, non si può non rimanere colpiti dai venditori ambulanti di smoothies: vere e proprie bombe vitaminiche ed energetiche sotto forma di frullati. Una moda salutare e naturale che sta prendendo sempre più piede anche nel nord Europa e che prevede la sapiente miscelazione di verdure come spinaci, finocchi, carote, barbabietole con spezie come lo zenzero e il cardamomo e con tutti i tipi di frutta di stagione. Anche questo è cibo da passeggio che rappresenta lo spuntino ideale o un pranzo sostitutivo.

La cucina norvegese stupisce per la varietà di combinazioni grazie alle quali si può gustare il pescato, che altrimenti risulterebbe forse un po’ monotono e stupisce anche l’abitudine di queste popolazioni di fare la colazione con pesci come stoccafisso, salmone e aringhe.

Se si va verso Nord, raggiungendo le spettacolari isole Lofoten, famose ovunque per gli allevamenti di salmone e per la lavorazione del merluzzo, ci si accorge che degustare prodotti del mare, fermandosi strada facendo in un piccolo chiosco che vende prodotti tipici della gastronomia, come Sjomat seafood, a Sakrisoy, nell’isolotto di Reine, non è poi così male, anzi: può diventare una abitudine piacevole per il palato.

Non si può resistere al King crab, ovvero il granchio reale, un enorme crostaceo che pesa 4- 5 chili, che viene lessato sul momento, fatto a pezzi, servito in una baguette, accompagnato da salse e verdure, degustato con una birra.

Una esperienza che va fatta anche alle dieci del mattino e che crea – assicura chi l’ha fatta – una piacevolissima dipendenza!

Quattro giorni all’insegna della poesia: dal 24 al 27 settembre nella zona collinare di Modena torna il Poesia Festival 2015

Modena – 29 Agosto 2015 -

Modena è pronta per il Poesia Festival 2015, evento giunto quest’anno alla sua undicesima. Dal 24 al 27 settembre alcuni dei paesi più suggestivi della zona collinare di Modena si trasformeranno nella cornice ideale che ospiterà la tradizionale rassegna di inizio autunno dedicata alla poesia e ai poeti dall’Unione Terre di Castelli (comuni di Castelnuovo Rangone, Castelvetro di Modena, Marano sul Panaro, Savignano sul Panaro, Spilamberto e Vignola) e dai comuni di Castelfranco Emilia e Maranello. 

Un festival molto amato ed atteso che parla di un intero territorio e delle sue bellezze e tradizioni attraverso la voce della poesia. A partecipare ed interpretare magistralmente i testi saranno poeti quali Umberto Fiori, Milo De Angelis, Livia Candiani, Franco Loi, ma anche l’editore e traduttore Nicola Crocetti e Michael Krüger, poeta tedesco la cui opera in versi fa riflettere sullo spaesamento dell’uomo di oggi, cittadino del mondo globalizzato..

Inoltre, completerà il tutto la rassegna “Giro d’Italia della Poesia”, che punta ad utilizzare la poesia come veicolo e lente di ingrandimento per leggere le città e i luoghi della Penisola.